Mark Rothko 马克·罗斯科年表 生平简介

源自詹姆斯·布雷斯林(Jame E.B. Breslin):《马克·罗斯科传》(芝加哥:芝加哥大学出版社,1993年);

戴安娜·沃尔德曼:《马克·罗斯科年表》(伦敦:泰晤士河与哈德森出版社,1978年);

杰西卡·斯图尔特:《罗斯科年表》,杰夫·外斯:《马克·罗斯科》(纽黑兰:耶鲁大学出版社,1998年)。

 

马克·罗斯科年表

1903年

9月25日,马库斯·罗斯科维兹(Marcus Rothkowitz)出生于俄国维特布斯克省德文斯克(现为拉脱维亚的陶格夫匹尔斯市)的一个氛围浓厚的犹太家庭。他是药剂师雅各布·罗斯科维兹(Jacob Rothkowitz)和安娜·戈丁·罗斯科维兹(Anna Goldin Rothkowitz)的第四个孩子。马克求学于犹太儿童宗教学校,并且是家中唯一就读于宗教学校的成员。

 

1913年 (10岁)

夏天,马库斯·罗斯科维兹跟随他的母亲和姐姐移民美国。在美国,他们与其他的家庭成员相聚。早于1910年,其父雅各布·罗斯科维兹就已移民至他哥哥所居住的位于俄勒冈州的波特兰。当时雅各布·罗斯科维兹已患病。同年9月,马库斯·罗斯科维兹在移民儿童特殊课程学校注册入学。该学校学生处于初级水平,均不讲英语。

 

1914年  (11岁)

春天,雅各布·罗斯科维兹死于结肠癌。9月,马库斯·罗斯科维兹在沙特克小学就读三年级。在第二学期,他跳级五年级。

 

1918年~1921年  (15岁~18岁)

马库斯·罗斯科维兹入学林肯高中,对艺术、戏剧、古典文学产生浓厚兴趣。期间,被耶鲁大学录取,并申请刀奖学金。1921年末,他搬到康涅狄格州纽黑文市,开始了在耶鲁大学的学习。

 

1922年~1923年  (19岁~20岁)

马库斯·罗斯科维兹在耶鲁大学求学,修过的科目油哲学、数学、经济学、英语、法语、历史、生物以及物理。奖学金用完后,他在大学纺织部门打工来挣取学杂费。1923年秋季,肄业于耶鲁大学。后搬至纽约,他拜访了一名在纽约艺术学生联盟学习的朋友。当时,罗斯科下定决心将艺术作为终身事业。

 

1924年  (21岁)

1月至2月期间,罗斯科维兹在纽约艺术学生联盟学习。返回波特兰之后的几个月,他与演员约瑟芬·迪隆(Josephine Dillon)一同学习戏剧。不久,约瑟芬·迪隆成为克拉克·盖博(Clark Gable)的第一任妻子。

 

1925年  (22岁)

罗斯科维兹返回纽约并定居。申请美国实验剧场的奖学金失败。后进入新设计学院,拜阿希尔·戈尔基(Arshile Gorky)为师同年10月,他进入纽约艺术学生联盟,师从马克斯·韦伯至1926年5月。1925年至1928年间,他一直从事插画师的工作。

 

1926年  (23岁)

罗斯科维兹成为纽约艺术学生联盟的正式成员,直至1930年。

 

1927年  (24岁)

罗斯科维兹为《图解(圣经)》一书绘制插画,连续工作四个月后得到500美元的报酬。该书出版时未注明插画师为罗斯科维兹,他起诉该书出版商与作者,惨遭失败。

 

1928年  (25岁)

罗斯科维兹在纽约的“机会画廊”首次参加展览,该展由纽约艺术学生联盟的教授巴纳德·卡芙琳(Bernard Kafiol)组织策划。罗斯科维兹德朋友路易斯·考夫曼(Louis Kaufman)介绍他与画家米尔顿·埃弗里及其妻子结识,并建立亲密德友谊。米尔顿·埃弗里对他影响重大。罗斯科维兹在埃弗里德工作室参加设计课程。

 

1929年  (26岁)

罗斯科维兹在布鲁克林犹太中心学院给儿童教授艺术课程,一周两次,在那一直工作至1952年。

 

1932年  (29岁)

罗斯科维兹与伊迪丝·萨查尔(Edith Sachar)结婚。

 

1933年  (30岁)

夏季,罗斯科维兹在俄勒冈州德波特兰艺术博物馆首次举办个展。随后,在布鲁克林犹太中心学院,罗斯科维兹策划他与学生的联展,他的参展作品是一些水彩画与素描。11月,他首次在纽约当代艺术画廊(Contemporary Art Gallery)举办个展,展出了15幅主要以肖像为题材的油画、4幅水彩画、3幅炭笔速写。

 

1934年  (31岁)

夏季,罗斯科维兹在上城画廊(Uptown Gallery)参加三个联展,展出作品《女雕刻家》(Sculptress,其妻子伊迪丝的肖像)、《女人和猫》(Woman and Cat)、《课堂》(Lesson)。 在《布鲁克林犹太中心刊物》发表第一篇文章《教导未来艺术家和艺术爱好者的新方法》。年末,加入脱离画廊(Secession Gallery),并于此画廊的一次联展中展出作品《二重奏》(Duet)。

 

1935年  (32岁)

纽约脱离画廊“群展”,罗斯科维兹展出《裸体》(Nude)。

脱离画廊此次展览的相关艺术家们来自一个独立的艺术家团体“十人”,该团体基于现实主义绘画原则进行艺术创作,同时进行表现主义艺术与抽象艺术的探索,他们反对当时保守势力的风景绘画。该团体在成员工作室每周聚会一次。罗斯科维兹担任“十人”团体秘书。

“十人”团体的首次群展在纽约蒙特罗斯画廊(Montross Gallery)举办。罗斯科维兹展出包括《地下铁》(Subway)在内的4幅作品。

 

1936年  (33岁)

“十人”团体的新展览在纽约市立美术馆(Municipal Art Gallery)举办。罗斯科维兹展出《基督受难图》(Crucifixion)与《海》(The Sea)。

该团体在欧洲的唯一联展在巴黎波拿巴画廊(Galerie Bonaparte)举办。

罗斯科维兹参与工程振兴局(the Works Progress Administraion,简称WPA)所设立的联邦艺术计划(Federal Art Project)。

纽约蒙特罗斯画廊再次举办“十人画展”,罗斯科展出《室内》(Interior)

 

1937年  (34岁)

参加纽约帕希多画廊(Georgette Passdoit Gallery)的“十人画展”,展出作品《家庭》(Family)。

1938年  (35岁)

罗斯科维兹正式成为美国公民。

参加美国艺术家联盟第二届年度展(纽约),展出作品《街景》(Street Scene)。

参加纽约帕希多画廊(Georgette Passedoit Gallery)与墨库瑞画廊(Mercury Gallery)举办的“十人画展:惠特尼的反对派”。

 

1939年  (36岁)

参加纽约邦斯特画廊(Bonestell Gallery)举办的“十人画展”。

三年后,罗斯科维兹停止在工程振兴局(WPA)的工作。

 

1940年  (37岁)

“十人”团体解散,成员们开始独立展览。

参加位于纽约纽曼·维拉德画廊(Neumann Willard Gallery)所举办三人联展:马克·罗斯科、马塞尔·格罗梅(Marcel Gromaire)、约瑟夫·索门(Joseph Solman)。在这次展览上,罗斯科维兹改名为 马克·罗斯科(Mark Rothko),直至1959年该名字才正式获得法律通过。

 

1941年  (38岁)

参加位于纽约德河岸美术馆(Riverside Museum)举办的“现代画家与雕塑家联盟首次年度展”,罗斯科的参展作品为《地下幻境》(Underground Fantasy)和《地下铁》(Subway)。

 

1942年  (39岁)

萨缪尔·库兹(Samuel Kootz)在纽约梅西百货公司画廊(R.H.Macy Department Store)策划了一场联展,罗斯科参展作品为《安提戈涅》(Antigone)和《俄狄浦斯》(Oedipus)。

同年,参加威登斯集团画廊(Wildenstein and Company)举办的“现代画家与雕塑家联盟第二届年度展”,罗斯科展出他的作品《母亲》与《孩子》。

 

1943年  (40岁)

参加维登斯坦集团画廊举办的“现代画家与雕塑家联盟第三届年度展”,罗斯科展出的作品为《叙利亚公牛》(The Syrian bull)。

同年,罗斯科与阿道夫·戈特利布(Adolph Gottlieb)一起给《纽约时报》的编剧爱德华·奥尔登·朱瓯(Edward Alden Jewel)写信,回应他的负面评论。巴内特·纽曼帮他们编辑此信。

同年,参加纽约460公园大道画廊(460 Park Avenue Gallery)举办的展览“当我们看到他们”。罗斯科参展作品为《丽达》(Leda)。

 

1944年  (41岁)

罗斯科与伊迪丝·萨查尔离婚。

同年,罗斯科参加佩吉·古根海姆的世纪艺术画廊举办的“美国二十名新生代作品展”。

同年,参加67画廊(67 Gallery)举办的“四十位美国现代艺术家展”。

佩吉·古根海姆成为罗斯科的艺术代理人。

 

1945年 (42岁)

纽约世纪艺术画廊为罗斯科举办“罗斯科绘画展”,这是罗斯科首次在重量级画廊举办个人展览。

同年,位于华盛顿的戴维·波特画廊(David Porter Gallery)举办联展,名为《批评家的难题》(A Problem for Critics)。

同年,3月,罗斯科与玛尔·贝丝蒂(Mell Beistle)结婚。

同年,参加惠特尼美国艺术博物馆(Whitney Museum of American Art)举办的“美国当代雕塑、水彩、素描年度展”,参展作品《洗礼场景》(Baptismal Scene)。

 

1946年 (43岁)

参加美国费城的宾夕法尼亚美术学院举办的展览“140位艺术家年度展览”,参展作品《风景》(Landscape)。

同年,参加纽约莫蒂默画廊(Mortimer Gallery)举办的展览“马克·罗斯科的水彩画”。参展作品包括《蒙难之地》(Gethsemane)与《记忆的触角》(Tentacles of Memory)。

同年,参加旧金山艺术博物馆举办的展览“罗斯科的油画与水彩画”,参展作品包括《海边的缓慢漩涡》(Slow Swirl of the Sea)。

同年,参加惠特尼美国艺术博物馆举办的“美国当代绘画年度展”,参展作品《卡纳克的房间》(Room in Karnak)。

 

1947年 (44岁)

参加位于纽约的贝蒂帕尔森画廊(Betty Parson’s Gallery)举办的展览“马克·罗斯科的新绘画”。

同年,6月至7月,罗斯科在加利福尼亚艺术学院(California School of Fine Arts)任客座教师,每周教授10小时的课程。

同年,参加惠特尼美国艺术博物馆举办的“美国当代绘画年代展”,参展作品《远古幻想》(Archaic Fantasy)。

同年,罗斯科为期刊《老虎眼》(The Tiger’s Eye)撰写文章《艺术的厄运:十名艺术家关于艺术与时代的态度》,为期刊《可能性》(Possibilities)撰写文章《被激发的浪漫派画家》。

 

1948年  (45岁)

参加惠特尼美国艺术博物馆举办的“美国当代雕塑、水彩、素描年度展”,参展作品《幻想》(Fantasy)。

同年,参加位于纽约的贝蒂帕尔森画廊(Betty Parson’s Gallery)举办的展览“马克·罗斯科近期绘画展”。

同年,罗斯科与罗伯特·马塞韦尔(Robert Motherwell)、威廉·巴齐奥蒂(William Baziotes)、戴维·黑尔(David Hare)共同创办艺术家主题学校。罗斯科在该学校担任教授。

 

1949年  (46岁)

贝蒂帕尔森画廊举办展览“马克·罗斯科近期绘画展”,罗斯科展出从《1号》至《10号》连续编号的10幅作品,以及《23号》。

同年,参加惠特尼美国艺术博物馆举办的“美国当代雕塑、水彩、素描年度展”,参展作品《棕色和黄色》(Brown and Yellow)。

同年春季,艺术家主题学校因经济困难而关闭。

同年,罗斯科再次受邀担任加利福尼亚艺术学院的客座教师。

 

1950年  (47岁)

贝蒂帕尔森画廊举办展览“马克·罗斯科”,罗斯科的参展作品包括《7号》《10号》《11号》。

同年,罗斯科首次携妻子赴欧洲旅游,参观法国、意大利、英国。

同年,参加惠特尼美国艺术博物馆举办的“美国当代雕塑、水彩、素描年度展”,参展作品《第7号,A》(1949年创作)。

同年,罗斯科的女儿凯蒂·琳恩(Kathy Lynn)出生。

 

1951年  (48岁)

罗斯科被布鲁克林学院的设计系聘为助理教授,并担任职务直至1954年。

同年,贝蒂帕尔森画廊举办展览“马克·罗斯科”,罗斯科展出包括从《1号》至《16号》的16幅编号作品。

同年,参加洛杉矶艺术博物馆(Los Angeles County Museum of Art)举办的展览“1951年美国当代绘画年度展”,参展作品《11号》(1951年创作)。

 

1952年  (49岁)

纽约现代艺术博物馆举办展览“15位美国艺术家”,罗斯科、斯蒂尔(Still),波洛克等人参展。

同年,罗斯科首次接受艺术史学家威廉·塞茨(William Seitz)的访谈。

 

1953年  (50岁)

艺术史学家威廉·塞茨对罗斯科进行了两次访谈。

 

1954年  (51岁)

参加位于纽约的辛德尼·杰尼斯画廊(Sidney Janis Gallery)举办德展览“9位美国当代画家”。

罗斯科与贝蒂帕尔森画廊解约,辛德尼·杰尼斯成为其代理人。辛德尼·杰尼斯画廊打算位罗斯科做两场个人展览(分别在1955年与1958年举行)。罗斯科需参加该画廊从1954年至1964年期间每一年的年度展(1955年除外)。

同年,罗斯科结识艺术评论家兼芝加哥艺术学会的展览总监凯瑟琳·昆(Katharine Kuh)。芝加哥艺术学会为罗斯科举办个展“罗斯科新作展”。罗斯科与凯瑟琳·昆之间保持了大量的通信。

 

1955年  (52岁)

辛德尼·杰尼斯画廊为罗斯科举办名为“马克·罗斯科”的个人展览。斯蒂尔与纽曼一起给辛德尼写信,指责罗斯科的绘画。斯蒂尔指责罗斯科“渴望资产阶级式的成功”,纽曼责怪罗斯科正逐渐变成一个沙龙画家,且不断颠覆自己的作品。

同年夏季,罗斯科受邀担任科罗拉多大学的客座教授。

 

1957年  (54岁)

2月至3月期间,罗斯科在新奥尔良的杜兰大学(Tulane University)任驻校艺术家。

休斯顿当代艺术博物馆为罗斯科举办名为“马克·罗斯科”的个人展览,参展作品包括《7号》与《15号》。

 

1958年  (55岁)

纽约辛德尼·杰尼斯画廊为其举办个展“马克·罗斯科”。

同年,伯纳德·里斯(Bernard Reis)成为罗斯科的代理人,他代表罗斯科与辛德尼·杰尼斯协商事宜。

同年,罗斯科参加”第29届威尼斯国际艺术双年”,展览作品为《红色上的黑色》《深红色与黑色》《两种白色》《两种红色》《蓝色与红色里的白色与绿色》。

同年7月,位于纽约市西格拉姆大厦的四季大饭店委托罗斯科创作一组大型壁画。在尝试创作这组壁画时,罗斯科首次使用了他并不熟悉的水平构图。但时他从未交付这项委托。多年后,这组画作在伦敦泰特美术馆展出。

同年,10月,罗斯科在纽约普瑞特艺术学院(Pratt Institute)做了一场演讲。

 

1959年  (56岁)

罗斯科再次携妻儿赴欧洲考察,访问意大利、法国、比利时、荷兰、英国。

 

1960年  (57岁)

伯纳德·里斯成为罗斯科的财政顾问、会计、律师。

菲利普公司(Phillips Collection)在华盛顿为罗斯科举办个展“马克·罗斯科的绘画”。

同年11月,菲利普公司专门设计建造了一个全新的空间以安置该公司所收藏的三件罗斯科作品(《红色上的绿色和橙色》{1954年}、《绿色和绛紫色》{1953年})。菲利普公司从而成为第一个拥有罗斯科专门艺术空间的机构。1964年该公司再次收藏罗斯科的作品《红色上的赭色和红色》(1954),将其安置于此艺术空间。

 

1961年  (58岁)

纽约现代艺术博物馆为罗斯科举办首次回顾展“马克·罗斯科”,共展出48件作品。之后,该展移至伦敦、阿姆斯特丹布鲁塞尔、巴塞尔、罗马、巴黎等地巡展。

 

同年,纽约古根海姆博物馆举办“美国抽象表现主义与意象派”。罗斯科参展作品为《红色22号》(1957年创作)。

同年,哈弗大学教授、社会人事处负责人华西里·列奥惕夫(Wassily Leontief)与幅格艺术博物馆(Fogg Art Museum)馆长约翰·库利奇(John P. Coolidge)一起委托罗斯科为哈弗大学创作一组壁画。罗斯科接受哈佛大学的委托开始创作,并于1962年完成此组壁画。

 

1962年  (59岁)

秋季,罗斯科、戈特利布、菲利普·加斯顿(Philip Guston)、罗伯特·马塞韦尔四人一起结束与辛德尼·杰尼斯画廊的合作关系,以抗议该画廊举办的“新写实主义艺术展”与“波普艺术展”。

 

1963年  (60岁)

纽约古根海姆博物馆举办展览“罗斯科为哈佛大学创作的五幅壁画展”。

同年,罗斯科与伦敦马尔伯勒艺术画廊(Marlborough Fine Arts Gallery)签订合约。

罗斯科的第二个孩子克里斯托弗·罗斯科(Christopher Rothko)出生。

 

1964年  (61岁)

罗斯科的个展“马克·罗斯科”,首次在马尔伯勒新伦敦画廊举办。

同年春季,杜米尼克(Dominique)和约翰·门尼尔(John de Menil)到罗斯科工作室拜访,并委任罗斯科为位于圣托马斯大学(University of Saint Thoms)里的休斯敦天主教教堂创作一组壁画。这座教堂的原创设计师是菲利普·约翰逊(Phillip Johnson),由霍华德·波斯顿(Howard Barnstone)与尤金·奥布里(Eugene Aubry)建造完成。罗斯科在秋季开始该项委任工作。

 

1965年  (62岁)

3月,罗斯科荣获布兰迪斯大学(Brandeis University)颁发德“艺术创作奖”。

 

1966年  (63岁)

罗斯科全家再次赴欧洲考察,访问葡萄牙、西班牙(马略卡岛)意大利、法国、荷兰、比利时、英国。罗斯科在伦敦访问了泰特美术馆,该馆曾于一年前表达过想收藏罗斯科作品的意愿,且为其作品专门建立一个陈列室。

 

1967年  (64岁)

4月,罗斯科完成休斯敦教堂的作品。

同年夏季,罗斯科任教于加州大学伯克利分校(University of California, Berkeley)。

 

1968年   (65岁)

罗斯科参加纽约现代艺术博物馆举办的展览“达达超现实主义及其传承”,参展作品为《海边的缓慢漩涡》。该展于芝加哥、洛杉矶巡展。

同年春季,罗斯科患上破裂性动脉瘤,住院三周。他的医生禁止他创作高度40英寸的画。罗斯科开始纸上创作,且首次使用丙烯颜料。

 

1969年  (66岁)

罗斯科搬离与妻子的寓所,住进工作室。但是他仍保持与家人的联系。

同年,罗斯科与马尔伯勒签订合约,在未来八年里,该画廊成为其唯一的代理人。

同年6月,罗斯科基金会建立,罗斯科接受耶鲁大学颁发的荣誉博士学位。

同年,罗斯科将为四季大饭店创作的9幅壁画捐赠给伦敦泰特美术馆。按照约定,泰特美术馆需要为这些作品设立一个专门的展览空间,该空间不得展出其他任何作品。

 

1970年  (67岁)

2月25日,罗斯科得助理奥利弗·斯坦德克(Oliver Steindicker)在工作室发现罗斯科的尸体。第二天,验尸报告显示罗斯科割腕后服用了大量巴比妥类药物。此报告使罗斯科的死因变得扑朔迷离。在其生前的一年,罗斯科因疾病与药物变得极其虚弱。尸检医生证实罗斯科的身体状况显示他并不会活太久。此外,罗斯科的顾问和律师伯纳德·里斯与马尔伯勒画廊同时给他施加极大的压力。

同年,5月29日,泰特美术馆的罗斯科空间开幕。

同年8月,罗斯科的遗孀玛尔逝世。此后,罗斯科的女儿凯蒂、儿子克里斯托弗与马尔伯勒画廊之间开始了一场漫长的法律争端。


以上内容仅供参考,图文无关,未经校队。

内容来源:《艺术何为》 pp.253~268  ISBN:9787301274378